La pintura de Diego de Giráldez nos muestra el hombre como tal, el hombre con libertad de pensamiento o el amor a la naturaleza entre otros aspectos importantes. Su estudio directo de la naturaleza y su amplio conocimiento de la anatomía colabora a que sus obras posean emoción y movimiento aportando nuevos conocimientos y técnicas, y planteando problemas de representación visual, como el de la prespectiva, que es una de sus preocupaciones junto al clarooscuro esfumado, al efecto de la luz sobre las cosas, a la severidad y la fuerza en el dibujo y la naturaleza de las mismas.
En toda su obra se deja ver las posibilidades de su talento. Muchas son las cualidades que hacen de su pintura un hito: El estudio directo de la naturaleza, la pincelada, los efectos, la ilusión de luz, la apariencia de ingravidez, la expresión humana de los gestos, la estructura de los pliegues en paños- donde juega con los blancos y negros-, la degradación de los colores... En su pintura el "aire" envuelve a los cuerpos y se siente una atmosfera real. Interesado en hacer una pintura sólida, Diego de Giráldez rechaza los colores brillantes y emplea blancos y negros para modelar los cuerpos. Todo ello basado en un gran dominio del dibujo, naturalmente en un dibujo firme. Dando la sensación de que sus figuras están modeladas en materia dotada de luz propia, íntima, radiante. La dulzura de la luz general del cuadro, eldibujo irreprochable de la figura y la poesía de sús abstractos fondos, justifican el nombre de Diego de Giráldez.
