EL JUEGO DEL ESPACIO- 2001

EL MUSEO DIEGO DE GIRÁLDEZ, NOS CITA CADA AÑO CON UN NUEVO ENCUENTRO CON EL ARTE., DIBUJO, PINTURA Y ESCULTURA..-8º ANIVERSARIO

El público en general, tendrá la oportunidad de visitarlo los Domingos de Junio, Julio y Agosto.
No hace mucho tiempo decía Francisco de Pablos que "muy pocos serán, en todo el mundo, los artístas que antes de cumplir el medio siglo cuenten con museo propio.
Es el caso del pintor Diego de Giráldez, probablemente el más trotamundos de nuestros plásticos gallegos y españoles y de seguro que el que más exposiciones personalas ha realizado, ya que sobrepasan el medio millar. En A Cañiza, su villa natal, Giráldez, parco en palabras, peculiar en la imágen personal, voluntad inquebrantable, tiene  su museo, el de su "realimo NAS". como él bautizó  a su peculiar, a veces paradójica y hasta inefable pintura.
Podemos ver dibujo de los años 60  del siglo XX, porque Diego de Giráldez comienza muy temprano a dibujar, cuando a penas andaba ya "pintaba" con carbones de la "lareira" sobre papel de estraza, de envolver el pan, los que su madre desechaba. En el recorrido de su obra por el Museo podemos apreciar que este niño pronto empieza a destacar como dibujante y ejerce, ya,  como pintor que tiene todas las característas para ser un nombre que pise fuerte en este "mundillo" del arte:"..., inquieto, con toda la fuerza y sabiduría de los Druidas Celtas...", como nos recuerda Ramón Faraldo comentando alguna obra del artista. La constancia y la seguridad en lo que hace, presagiaban que este niño afable, sencillo y de sonrisa bondadosa se convertiría, en lo que hoy es, un valor artístico intemporal  y universal. Este nombre de excepción entre la pintura contemporánea de los últimos años, pinta, en esa época, lo que conoce: el paisaje, sus gentes, las naturalezas muertas con colores y luces de nuestra tierra. Hoy domina una obra que ha sido catalogada, como una de las más importantes y personales.
Aquí, en este museo, está su mundo inquietante, y paradójico como decimos, ya que es pintor tenebrista, notario de muertes que, sin embargo, semejan vida. Sus Cristos han perdido todo atisbo de divinidad y son torturados en resignación, lecciones de anatomía dignas de esa tradición o como nos había comentado, entre otros, el maestro de críticos de arte Santiago Amón: " Giráldez es un realista exacerbado, donde encuentra la implicad de su poesía. En su obra se reencuentra la simplicidad de su poesía. En su obra se reencuentra con lo intrínseco, con las cosas  mismas, y las traslada  a la faz incitante de la obra con precisión lírica. Diego de Giráldez, sabe que el arte es absolutamente inseparable del oficio. Sabe también que el blanco más blanco nace  de la explosión comunitaria de todos los colores y que el negro surge cuando  la noche se apodera del fulgor del arco-iris. Pintor sorprendente, creó un estilo dentro de este nuevo realismo que denomina NAS.
Si me preguntasen ¿Qué obra debería incorporarse, ya, al Museo del Prado? Seguramente  respondería que EL Cristo Hombre, de este autor, cuadro que también ha sabido ver el prestigioso crítico Ramón Faraldo cuando dice: "Te confunde quien te llama realista, sino fueses más que eso yo estaría en otra silla, ¿A quien te pareces 
tú? A nadie, que yo conciba. Tú te pareces a ti. ¿ Y tú Cristo-Hombre? Insisto en esta obra de gran envergadura que ofrece una novedad dentro de la pasional tradición de las crucifixiones. Esa cruz, que nadie se ocupó de ella, que ella iba para mástil de barco, leña de lareira o pie de bandera, pero los hombres la condenaron a eso, a ser cómplice del deicidio. Y esto no lo vio nadie. Ni Valdés Leal, ni Grunewald, ni Salvador Dalí.
Aquí, en el Museo, podemos seguir viendo su fauna doméstica, gallos, ovejas o conejos, con plumas, vellones o pelos táctiles, igual que los paños en que reposan, sobados, gastados, testimoniales hasta en los hilos que pierden, y que el espectador, engañado, quiere recoger en el aire, como si ello fuera posible.
Giráldez, este hombre del Norte, de la montaña cañicense, conoce y nos hace respirar el gusto de la felicidad y el de las lágrimas, conoce el clima de esta tierra que es a la par un tónico y un sedante, conoce también su naturaleza tan dura para el cuerpo como apetecible para el ánimo, conoce sus historias, conoce sus gentes,... En algunos de sus cuadros se ven las íntimas necesidades humanas, buscadas desde las honduras de su alma, no desde el corazón que es inartístico, desde el arte que es la mejor técnica para llegar al alma. Este, traspasa valientemente la realidad, la vence con realidades, sin competir con la naturaleza, puesto que él mismo es naturaleza, pero la violenta con surrealidades y la acompaña con un aire de misterio, de abstracción, cósmico, metafísico corpóreo, poética, donde se " ve el silencio" y confunde el contemplador de lo aparente. Este hombre, también escultor, ahonda en esas sus muertes de fecha imprecisable, de manera que sus modelados, táctiles como yacentes de ámbitos religiosos, semejan que van a exhalar un postrer y sorprendente aliento.
Muchos museos hay en Galicia o por España adelante. Pero ninguno tan inquietante, tan diferente por único, como éste de Diego de Giráldez en A Cañiza, grande y silente. Ahora que nuevamente abre sus puertas podemos sumergirnos en el universo artístico de este creador. Las obras que se exponen son una síntesis de su trabajo, durante todo el periplo de su vida artística.

LA OBRA DEL PINTOR Y ESCULTOR DIEGO DE GIRÁLDEZ.

La obra titulada  " El Pan de la Creencia "del pintor y escultor gallego Diego de Giráldez, puede ser visitada en Palencia.
Además del artista, estuvieron presentes en el acto, Ángel Sancho (director del Museo)  y José Luís Calleja ( Delegado de Patrimonio).

EN ESTE AÑO 2014, SE REUNIRÁN LOS AMIGOS DE HONOR DE LA CASA MUSEO DIEGO DE GIRÁLDEZ.

Los amigos de honor de la Casa Museo Diego de Giráldez, se reunirán para celebrar el primer aniversario de la formación de éste colectivo.

Diego de Giráldez, creador del Realismo Nas-Naturalismo-Abstracción-Surrealismo, unido al Realismo.
 Hoy en día uno de los más originales museos, como espacio cultural de interés general, de impulsar el estudio y la difusión de la obra pictórica y escultórica, así como el dibujo del artista, de hecho en estos años han sido numeros las visitas a las dependencias de la Casa Museo.
La Casa Museo Diego de Giráldez, a parte de las visitas concertadas , abre los domingos de junio, Julio y Agosto de 18,00h.-21,00h.
 

DIEGO DE GIRÁLDEZ Y SU PINTURA.

La pintura de Diego de Giráldez nos muestra el hombre como tal, el hombre con libertad de pensamiento o el amor a la naturaleza entre otros aspectos importantes. Su  estudio directo de la naturaleza y su amplio conocimiento de la anatomía  colabora a que sus obras posean emoción y movimiento aportando nuevos conocimientos y técnicas, y planteando problemas de representación visual, como el de la prespectiva, que es una de sus preocupaciones junto al clarooscuro esfumado, al efecto de la luz sobre las cosas, a la severidad y la fuerza en el dibujo y la naturaleza de las mismas.
En toda su obra se deja ver las posibilidades de su talento. Muchas son las cualidades que hacen de su pintura un hito: El estudio directo de la naturaleza, la pincelada, los efectos, la ilusión de luz, la apariencia  de ingravidez, la expresión humana de los gestos, la estructura de los pliegues en paños- donde juega con los blancos y negros-, la degradación de los colores... En su pintura el "aire" envuelve a los cuerpos y se siente una atmosfera real. Interesado en hacer una pintura sólida, Diego de Giráldez rechaza los colores brillantes y emplea blancos y negros para modelar  los cuerpos. Todo ello basado en un gran dominio del dibujo, naturalmente en un dibujo firme. Dando la sensación de que sus figuras están modeladas en materia dotada  de luz propia, íntima, radiante. La dulzura de la luz general del cuadro, eldibujo irreprochable de la figura y la poesía de sús abstractos fondos, justifican el nombre de Diego de Giráldez.

EL MUSEO DIEGO DE GIRÁLDEZ, NOS CITA EN JUNIO-JULIO Y AGOSTO-2014

  Exposición Antológica Diego de Giráldez.

La Casa -Museo Diego de Giráldez, en el verano de  2014, pretende reunir una exposición antológica de pintura, dibujo y escultura, con obras  que pertenecen a colecciones,  muchas de ellas desconocidas por el gran público, lo cual supone un esfuerzo del artísta y de los propios coleccionistas.

DIEGO DE GIRALDEZ: UN PINTOR SORPRENDENTE

En su pintura, la "atmósfera " envuelve a los cuerpos donde se realiza la acción.
Diego de Giráldez, ese pintor gallego de piel blanca y ojos oscuros, "pintor sorprendente" creador del Realismo NAS, Naturalismo, Abstracción y Surrealismo. En su obra se observa el esplendor de la forma, la luz y el espacio infinito con quietud y silencio.
Diego de Giráldez, hoy en día está expuesto en más de cientocuarenta museos de diecisiete países de todo el mundo.
Una de sus obras, El Cristo -Hombre de rodillas cabizbajo, con las muñecas atadas por cuerdas, la expresión resignada del rostro, es una de las obras más inquietantes dedicadas a la crucifixión.
Obra que tan bien ha sabido ver y describir el prestigioso y crítico Ramón Faraldo cuando dice," Te confunde quien te llama realista, sino fueses más que eso yo estaría en otra silla, ¿A quien te pareces tú ?. A nadie , que yo conciba. Tú te pareces a ti ¿Y tú Cristo-Hombre?. Insisto en esta obra de gran envergadura que ofrece una novedad dentro de la pasional tradición de las crucifixiones. Esa cruz, que nadie se ocupó de ella. Tú nos haces ver que ella no tuvo la culpa, que ella iba para mástil de barco, leña de la lareira o pié de bandera, pero los hombres la condenaron a eso, a ser cómplice del deicidio. Y esto no lo vio nadie. Ni Valdés Leal, ni Grunewald, ni Salvador Dalí,..
El pintor gallego es  también un amante del estudio directo de la naturaleza, en este espacio sus figuras poseen emoción y movimiento, mientras en otras se aprecia la quietud.
A Diego de Giráldez, muchos lo consideran como el primer gran pintor gallego que inventó el movimiento NAS, que alcanzó fama internacional. Su Obra sobre la figura  femenina mezcla la abstracción con el naturalismo y el surrealismo con expresión realista, sabiendo dar a sus figuras gracia y soltura.
Llegada al mundo del arte, en 1975, e incorpora el Realismo NAS en el año 1982, con su Cristo- Hombre.